Как сделать профессиональные фотографии для вашего дизайнерского портфолио

Вы вкладываете всю свою тяжелую работу в создание новой брошюры, которой вы гордитесь, выпускаете вдохновляющий буклет для клиента, чтобы продавать свои товары, или разрабатываете полный пакет бренда для компании, которой вы восхищаетесь. После того, как вы его передали, что обычно происходит дальше? Многие дизайнеры мечтают задокументировать процесс, показать закулисье, сфотографировать свою работу, а затем добавить ее в свое печатное или цифровое портфолио.

Но для многих фотография может показаться обременительной, а наем профессионала может стоить сотни долларов за несколько простых снимков. Но хорошие новости — запечатлеть собственную работу может быть легко и даже весело, если вы знаете, с чего начать и как использовать несколько единиц оборудования! Используя подход «сделай сам» с несколькими советами и некоторыми дополнительными рекомендациями, вы можете быть на пути к фотографированию своих собственных работ без сильного удара по вашему банковскому счету.

Вот список быстрых советов, которые помогут вам начать фотографировать свои дизайны для красивого портфолио!

Отправляйтесь на поиски вдохновения

Как и в начале дизайна или творческого процесса, лучше всего начать с поиска вдохновения. Точно так же, как вы смотрите на Dribble, Behance и Pinterest, чтобы вдохновиться вашим дизайном, взгляните на эти платформы с другой точки зрения и посмотрите, как ваши любимые дизайнеры и создатели демонстрируют свою работу. Обратите внимание на цвет, освещение, углы, симметрию, контекстуальные элементы (такие как руки, местоположение или окружающая среда) и общее ощущение, которое вы получаете от их дизайнерской работы, представленной в виде изображений конечного продукта.

Затем в форме настоящего дизайнера помните о том, что вам нравится и соответствует вашему личному бренду, когда фотографируете свои портфолио. Сузьте список до элементов, которые лучше всего представляют вашу работу, и приступайте к фотографированию!

Настройка сцены

Считайте свои изображения продуктов и дизайна портфолио продолжением вашего бренда. Хотя изделия были созданы либо для вас, либо для клиентов, дизайн и то, как вы их расположите, могут многое сказать о стиле вашей работы.

Выберите фон или сцену, которая подчеркивает вашу работу. Будь то дополнение дизайна с помощью цветовой координации, создание определенного ощущения от эстетики, которую вы разрабатываете, или демонстрация масштаба и контекста того, как использовать дизайн, установка сцены имеет решающее значение для выбора лучшего способа продемонстрировать вашу работу. !

Беспроблемная установка

Большинство работ для портфолио снято на бесшовном фоне. Это означает, что на фоне нет складок или краев, и вы можете избавиться от теней. Если вы не знаете, какую цветовую схему выбрать, лучше всего начать с съемки вашей работы на белом бесшовном фоне.

Хотите расшириться? Будьте осторожны, чтобы выбрать дополнительные цвета, которые не перегружают дизайн и не отвлекают от него. В конце концов, цель состоит в том, чтобы продемонстрировать свою потрясающую работу, а не бесшовный фон!

Контекстный подход

Есть много плюсов в создании изображений вашего портфолио, связанных с окружающей средой или стилем жизни. Если вы создали 3D-элементы, показ их в местах, где они будут использоваться или видны, может помочь показать контекст и масштаб.

Вы также можете сделать это, создав сцену. Например, предположим, что вы только что работали с вашим местным кинотеатром, чтобы создать все их печатные материалы. Вы можете рассмотреть возможность использования диафильмов или фрагментов фильмов в качестве виньеток вашей установки. Или, может быть, вы только что сделали новый пакет брендинга для местной кофейни и пекарни. Рассмотрите возможность использования их кофейных чашек, зерен или элементов ингредиентов, которые они используют в своей выпечке, чтобы улучшить брендинг, который вы демонстрируете. Или, если вы предпочитаете минималистский стиль, вы можете рассмотреть простые пастельные тона при ярком освещении.

Независимо от того, какая у вас тема, подумайте о стиле вашей работы и о том, как вы хотите, чтобы она соответствовала не только работе, которую вы сделали, но и типу работы, которую вы хотите делать больше. И если вам нужна помощь в поиске физических ресурсов для завершения вашей темы, вы всегда можете рассмотреть возможность добавления создателей векторных сцен в пост.

Используйте имеющееся у вас снаряжение

Используете ли вы цифровую зеркальную камеру или встроенную камеру вашего телефона, работайте с тем, что у вас есть! Они оба имеют свои плюсы и минусы. С DSLR у вас будет возможность изменять фокусное расстояние (с разными объективами и их возможностями), детализацию, диафрагму, выдержку и ISO (при работе с ограниченными источниками света). Но, с другой стороны, телефоны так же хороши, потому что они просты в использовании.

Независимо от того, какое оборудование вы решите использовать, вот некоторые основные сведения о камере, которые помогут вам достичь величия!

штативы

Прежде чем беспокоиться о настройках камеры, мы рекомендуем использовать для работы подставку или штатив. (Или что-нибудь для стабилизации кадра, на самом деле!) Штатив определенно не нужен, но если вы ищете постоянство, штатив будет творить чудеса.

Фокусная точка

Фокус — это ключ, поэтому выбирайте точку фокусировки с умом. Изображение, которое не в фокусе, никому не подойдет, но есть также выбор стиля, который необходимо сделать, когда вы фокусируетесь на своем произведении. Если это широкоугольный снимок всего дизайна, убедитесь, что вы снимаете с более высокой диафрагмой (начните с f/4,5 и выше), чтобы сфокусировать каждый выступ вашего дизайна.

Углы

Подумайте, где находится ваш источник света, какой стиль изображения вы хотите, и перемещайтесь. Да, прямая съемка вашего дизайна обязательна, но точно так же, как вы бы использовали разные точки зрения при проектировании, используйте разные точки зрения при съемке для своего портфолио.

Если вы никогда раньше не пользовались зеркальной фотокамерой и не решаетесь войти в этот мир всего лишь за несколькими качественными изображениями для портфолио, не бойтесь! Вы можете создавать потрясающие изображения своей работы с помощью телефона, возможно, вам просто нужно уделить немного больше внимания использованию качественного источника света. Что приводит нас к…

«Пролей свет» на свою работу

Освещение является ключом к красивым изображениям для портфолио, независимо от того, какой тип камеры вы используете. Когда это возможно, мы рекомендуем естественный свет, но мы также поделимся советами по студийному свету!

Естественный свет

Найдите окно в своем доме, офисе или студии, и ва-а-а, у вас будет самый дешевый источник света из всех! Если вы собираетесь использовать естественный свет (т.е. солнце), рассмотрите возможность отключения других внешних источников света. Старайтесь избегать смешивания источников света, чтобы добиться точного баланса белого и цветопередачи ваших дизайнов/продуктов.

Студийный свет

Работать с управляемым освещением здорово, потому что у вас есть полный контроль! Студийный свет может показаться пугающим, но это не обязательно. Играя с настройкой освещения, попробуйте переместить предметы. Попробуйте поместить свет прямо над объектом, под изометрическим углом и под углом на уровне глаз, и посмотрите, как меняются тени. В зависимости от эстетики, которую вы ищете, продолжайте перемещать источники света, пока не достигнете стиля, который вам больше всего нравится.

Воспользуйтесь простыми трюками!

Даже в самых изысканных портфолио иногда используются самые простые (и глупейшие!) приемы. Вот некоторые из моих любимых.

При фотографировании мелких бумажных изделий…

Нам всем нравится этот слегка приподнятый и затененный вид, который идет с качественными изображениями бумажных товаров. Мы откроем вам секрет — мы использовали все, от крышек от бутылок и пакетов из-под кетчупа до стопок четвертаков, чтобы немного поднять наши продукты, чтобы добавить этот эффект. Пока они воспроизводимы по размеру и меньше, чем часть, которую вы снимаете, вы золотой!

Симметрия — это весело, но что, если у вас трясутся руки?

Если вы пытаетесь быть чистыми при создании симметричного продукта и отказываетесь делать это в Photoshop, отличный способ расслабиться от стресса, связанного с испорченными идеально выровненными визитными карточками или флаерами, — это использовать карандаш, палочки от эскимо или ключ. чтобы аккуратно вставить детали на место.

В дополнение к упомянутым выше мелочам, есть еще несколько вещей, которые нужно иметь под рукой при стрельбе:

• Лента
• Ножницы
• Пыльная одежда

Вам не нужно быть профессиональным фотографом, чтобы снимать собственные работы. Лучший способ сделать это — взять эти дизайны и работы, достойные портфолио, стряхнуть с них пыль, установить сцену, выбрать тему, изменить перспективу, фокус и так далее — у вас будут новые красивые изображения. социальные аккаунты, печатное портфолио или веб-сайт. Не позволяйте вашей работе спрятаться в архивах — покажите работу, которую вы хотите сделать!